Понедельник, 24 Октябрь 2022 12:42

10 Самых Известных Картин Эдгара Дега

Оцените материал
(1 Голосовать)
Танцоры и танцовщицы, купальщицы, жокеи и портреты. Именно эти сюжеты и определяют всё творчество этого знаменитого французского живописца.
Эдгар Дега (годы жизни 1834-1917) был художником-импрессионистом, который, мягко говоря, не вписывался в данную когорту мастеров. Он часто принижал и высмеивал импрессионистов за то, что они рисовали свои картины на открытом воздухе (так называемом пленэре), что сам Дега ненавидел всеми фибрами своей души.
 
10 Самых Известных Картин Эдгара Дега
 

Опять же, именно так и создавались многие из самых известных картин импрессионистов. Он наотрез отказывался называть себя импрессионистом, и предпочитал, чтобы его звали художником-реалистом. Помимо своих картин маслом, более половины которых состоит из артистов балета, он также по праву считался мастером в среде рисовальщиков, скульпторов и гравёров. Его самым заметным талантом как в живописи, так и в рисовании было запечатление движения.

Свою карьеру Дега начинал как исторический художник, он успел получить полное формальное образование. Позже художник решил изображать сцены из реальной жизни и стал именовать себя историческим художником современных сцен и событий. В этой статье мы познакомим вас с некоторыми из самых известных произведений кисти Эдгара Дега.

1 место. «Абсент»

«Абсент»

  • Дата создания: 1875-1876 годы
  • Размеры: 92 х 68 сантиметров
  • Место нахождения: Музей Орсе (Париж, Франция)

«Абсент» – это картина Эдгара Дега, первоначально известная под именем «В Кафе». На полотне изображаются мужчина и женщина, сидящие в кафе под названием «Новые Афины», что на площади Пигаль в Париже – столице Франции. Прямо перед женщиной мы видим стакан абсента – разновидности очень крепкого алкогольного напитка.

Она выглядит изрядно выпившей, да и мужчина, судя по его виду, тоже кажется не в самом идеальном состоянии. Именно по этой причине картину и подвергли резкой критике, когда она была показана на выставках в Париже и Лондоне – столице Англии. Несмотря на весь этот негатив, произведение так и остаётся одним из величайших шедевров художника, отображающим реальную жизнь французской столицы конца XIX столетия.

2 место. «Танцевальный Класс»

«Танцевальный Класс»

«Танцевальный Класс»

  • Дата создания: 1871-1874 годы
  • Размеры: 85 х 75 сантиметров
  • Место нахождения: Музей Орсе (Париж, Франция)

«Танцевальный Класс», также известная как «Балетный Класс», это одна из многих картин Эдгара Дега, целиком и полностью посвящённых балету. На полотне показана воображаемая сцена, в которой несколько молоденьких артисток балета обучаются этому искусству у балетмейстера по имени Жюль Перро (годы жизни 1810-1892). Отметим, что Перро был близким другом французского художника.

Картина была заказана оперным певцом, звали которого Жан-Батист Фор (годы жизни 1830-1914), помимо всего прочего он также был заядлым коллекционером произведений искусства. Действие сюжета происходит в так называемой «Танцевальной Фойе» Дворца Гарнье в Париже. Бывшая опера, где Перро преподавал ранее, полностью сгорела за год до написания полотна.

3 место. «Хлопковая Контора в Новом Орлеане»

«Хлопковая Контора в Новом Орлеане»

«Хлопковая Контора в Новом Орлеане»

  • Дата создания: 1873 год
  • Размеры: 73 х 92 сантиметра
  • Место нахождения: Музей Изящных Искусств По (По, Франция)

«Хлопковая Контора в Новом Орлеане», также известная как «Интерьер Офиса Покупателей Хлопка в Новом Орлеане». На картине изображается интерьер офиса дяди Дега – Мишеля Муссона, который владел хлопковой фирмой в Новом Орлеане, штат Луизиана, США. На ней мы отчётливо можем видеть множество деловых людей.

Это очень примечательная картина в творчестве Эдгара Дега, потому как он действительно посещал Новый Орлеан и проживал там достаточно долго, происходило сие в 1870-ых годах. Он был единственным французским художником-импрессионистом, лично посетившим Соединённые Штаты Америки и написавшим происходящие там события. На полотне также изображаются братья Дега – Рене и Ахилл, и зять Муссона по имени Уильям Белл.

4 место. «Семья Беллелли»

«Семья Беллелли»

«Семья Беллелли»

  • Дата создания: 1858-1867 годы
  • Размеры: 200 х 253 сантиметра
  • Место нахождения: Музей Орсе (Париж, Франция)

«Семья Беллелли», также известная как «Портрет Семьи Беллелли», это ещё одна картина Дега, на которой изображаются члены его семьи, проживающие за границей. На полотне находятся барон Дженнаро Беллелли (годы жизни 1812-1864) и его супруга Лаура – тётя художника и родная сестра его отца. Также на нём можно видеть двух дочерей пары – Джулию и Джованну.

Отец художника изображён на портрете позади его тёти, а чёрная одежда, которую носит Лаура, свидетельствует о её трауре, поскольку он совсем недавно скончался. Непосредственно Беллелли был родом из Неаполя (Италия), но со временем переехал во Флоренцию, дабы оставаться в безопасности и не видеться со своими политическими противниками. Дега написал данную работу, пока проживал во Флоренции, но, вполне вероятно, внёс несколько изменений позже уже в своей мастерской в Париже.

5 место. «Тренировка Юных Спартанцев»

«Тренировка Юных Спартанцев»

«Тренировка Юных Спартанцев»

«Тренировка Юных Спартанцев» – ещё одна работа, относящаяся к раннему периоду творчества живописца. На полотне изображается группа частично обнажённых женщин и полностью обнажённых мужчин-спартанцев, которые, как кажется, вызывают друг друга на дуэль. Хотя об этом и трудно судить наверняка, но можно с уверенностью сказать, что группы молодых людей насчитывают в себе по пять человек.

Матери девочек и мальчиков устремили свой взор вдаль, где виднеется древнегреческий город Спарта. Слева мы видим возвышающуюся над городом гору под названием Тайгет, именно с её скал по преданию и сбрасывали так называемых «непригодных к боевым действиям младенцев».

6 место. «Мисс Ла Ла в Цирке Фернандо»

«Мисс Ла Ла в Цирке Фернандо»

«Мисс Ла Ла в Цирке Фернандо»

«Мисс Ла Ла в Цирке Фернандо» – это картина Дега, полностью завершённая в 1879 году, и экспонировавшаяся на четвёртой по счёту выставке импрессионистов. Хотя работы с изображением цирковых сцен и были крайне популярны в те времена, это единственная картина на данную тематику из всех тех, над которыми он когда-либо работал.

На полотне изображается чернокожая женщина по имени Мисс Ла Ла, исполняющая свои знаменитые на весь мир воздушные трюки в цирке Фернандо в Париже. Это единственный не белый человек из всех тех, которых Дега когда-либо изображал на своих творениях, он не добавил к девушке никаких стереотипных элементов. При этом он сделал тон её кожи светлее и полностью скрыл лицо артистки, что моментально вызвало множество споров.

7 место. «Перед Скачками»

«Перед Скачками»

«Перед Скачками»

«Перед Скачками» – одна из серии картин Дега, на которых изображаются сцены конных скачек. Данный вид спорт стал очень популярным во Франции в XIX веке, самого же художника лошади интересовали всегда. Он настолько восхищался ими, что в его творчестве можно сыскать 45 картин маслом, 20 пастелей и 250 рисунков, связанных с этими животными.

На этом его увлечение не заканчивалось, потому как он также лично создал семнадцать бронзовых скульптур с изображением лошадей. Эта навязчивая идея восходит к его визитам к друзьям во французский регион Нормандию, у которых были лошади. Его записные книжки были переполнены зарисовками с ними, он очень сильно интересовался анатомией этих животных.

8 место. «Женщина в Ванне»

«Женщина в Ванне»

«Женщина в Ванне»

  • Дата создания: 1886 год
  • Размеры: 69,9 х 69,9 сантиметров
  • Место нахождения: Музей Хилл-Стед (Фармингтон, штат Коннектикут, США)

«Женщина в Ванне», также известная как «Женщина в Корыте», так называется пастель на серо-голубой бумаге, входящая в серию работ мастера на схожую тематику. Другие пастели данной серии зовутся так: «Ванна» (1886 год), «Женщина, Купающаяся в Тазу» (1885 год) и ещё одна «Женщина в Ванне» (1891 год)

Как и следует из подобных названий, все они изображают на себе женщин, которые либо принимают ванну, либо вытираются после неё. В некоторых версиях также отображены женщины, расчёсывающие свои волосы. Вся эта серия лишний раз подчёркивает мастерство пастельной живописи, которым обладал Дега, превращая повседневные частные сюжеты и композиции в великолепные произведения искусства.

9 место. «Интерьер»

«Интерьер»

«Интерьер»

«Интерьер», также известная как «Изнасилование», это довольно пугающая картина Эдгара Дега, которую по праву называют «одной из самых загадочных его работ». Мы можем видеть полуобнажённую женщину, освещённую единственной лампой, и неясную мужскую фигуру, как бы прячущуюся в тени с правой стороны.

Было сделано множество предположений о том, каковы же отношения между мужчиной и женщиной на полотне, но ни одно из них в итоге так и не получило всеобщего одобрения. Когда в 1905 году произведение впервые выставлялось на обозрение широкой публике, Дега назвал его «Интерьер». Несмотря на театральный характер композиции, картина до сих пор так и остаётся загадкой, которую нам ещё предстоит разгадать в будущем.

10 место. «Танцевальный Класс»

«Танцевальный Класс»

«Танцевальный Класс»

«Танцевальный Класс», также известная как «Урок Танца», это ещё одна картина, на которой отображается группа балерин, репетирующих танцевальный номер в Парижской опере. Дега даже разрешили посетить тренировочную площадку с танцовщицами, немногим позднее этот старый оперный театр сгорел дотла.

Балерина в середине была идентифицирована как Жозефина Гожелен – женщина, портрет которой он уже успел написать в 1867 году. Что ещё примечательно в этой работе, так это то, что именно она стала самой первой картиной в целой серии шедевров с танцовщицами. Сразу за ней последовали десятки других произведений на ту же тему.

 

Источник: https://dzen.ru/a/Yy3QBXYzTR1nfmv0?&



Прочитано 1504 раз
Nalog 2024 03
Скопировать