Недоучившийся студент, склонный к долгим раздумьям и несущий бремя чудовищной нищеты - Родион Раскольников замыслил одним махом решить свои финансовые проблемы… Вот только груз вины от содеянного оказался для него непосильной ношей, разъедающей душу и повлекшую за собой физическую болезнь и нравственную трансформацию героя в финале.
Многогранное произведение Федора Достоевского «Преступление и наказание» было представлено на сцене театра драмы, музыки и поэзии «БалаганчикЪ», премьера состоялась 18 мая 2026 года в рамках федерального проекта «Культура малой родины». Главы из романа великого писателя поставил режиссёр Олег Загуменнов. Спектакль «Преступление и наказание. Начало» акцентировал внимание публики на мотивах преступления, причинах, толкнувших героя совершить два убийства: одно запланированное, второе случайное и неизбежность кары — как будто герой сам проклял себя изнутри: « Я ведь не старушонку убил, я себя убил!», говорит печально герой.
Оформила спектакль художник — Дарья Алёшина ( г. Москва). Атмосферу крайней нищеты и безысходности передают несколько стремянок, которые при передвижении их по сцене театра артистами, создают пространство убогих каморок, где прозябают персонажи и в частности комнату «точно гроб...», где философствует и вынашивает планы душегубства замкнутый и упрямый Родион.
В роли атеиста Родиона Раскольникова студент 3 курса Театрального института СГК им. Л.В. Собинова (мастерская Олега Загуменного) Дмитрий Куркин. В роли кровавой жертвы Родиона, ростовщицы — Елена Смирнова.
Актриса трактует образ персонажа как женщины искренне и глубоко верующей: сильна мизансцена, где героиня Елены Смирновой демонстрирует глубину и силу молитвы перед иконой и одновременно тихое смирение - она стоит на коленях, а на заднем плане появляется нелюдимый Раскольников с топором…
Да, он её убьёт и кроткую родственницу тоже (актриса - О. Лапшина), но это злодеяние не принесёт ему пользы: награбленными ценностями он так и не воспользуется. Вообще трактовка режиссёром сцен из романа русского писателя близка к ментальности античных трагедий. Олег Загуменнов показывает людей, как жертв крайних страстей и сильных эмоций, что роднит их с персонажами греческих трагедий. В трагедии недавний жестокий палач сам неминуемо превращается в жертву и несёт кару.
Режиссёр необычно обыгрывает тему возмездия, показывая героев, после преступления Родиона: мёртвые и живые персонажи спектакля встают плечом к плечу под непрерывным проливным питерским дождём, а может быть, этот монотонный и изнуряющий дождь - очередной Всемирный потоп? Тему апокалипсиса продолжает видеоряд, иллюстрирующий болезненный сон Родиона: сцены современных войн и изображения истуканов с острова Пасхи, бесстрастно взирающих на мракобесие и хаос, вызванной людской враждой и ненавистью.
Именно в следствии этого кошмара- галлюцинации и происходит нравственная трансформация и нравственный ренессанс главного героя и обретение им впоследствии веры. «Чем темнее ночь , тем ярче звёзды, чем глубже горе, тем ближе Бог» (Федор Достоевский). Что же, герой спектакля пройдя через горнило гордыни и ад безверия пришёл к Богу… А пришли ли к Богу лично Вы?
Татьяна Крылова
