24 октября в Саратовской филармонии состоялся вечер классической гитары выпускника и преподавателя Санкт-Петербургской консерватории Антона Баранова. Молодой гитарист, являющийся лауреатом многочисленных конкурсов в России, Европе, Южной и Северной Америках, а также на Ближнем Востоке, зарекомендовал себя как выдающийся музыкант современности.

В зале филармонии, который оказался большим для гитарных концертов, музыкант играл на инструменте, выполненном литовским мастером Максом Цукером. Эта гитара с двойной верхней декой специально предназначена для объемных пространств, поскольку звучит более звонко. Авторской была и подборка струн от разных производителей. Антон Баранов признался, что имеет несколько инструментов, каждый из которых предназначен для разных аудиторий. 

После концерта гримерку Антона Баранова буквально осадили местные любители гитары, среди которых было немало начинающих музыкантов. Одни просили автографы, другие спрашивали об инструменте, третьи – разрешения сфотографироваться. Артист оказался для публики совершенно открытым и ответил на все вопросы. Кроме того, накануне концерта Баранов провел мастер-класс для молодых саратовских гитаристов. 

Программу концерта Антон Баранов составил преимущественно из произведений испанских композиторов. Причем лирических. Честно говоря, когда читаешь в афише имена испанцев, ожидаешь больше пряных гармоний и острых ритмов. Гитарист объяснил, что это ожидание – не больше, чем очередной музыкальный стереотип, созданный не без участия великих русских композиторов. Поскольку Испания долгое время была разрозненной страной, в каждом регионе была своя культура. Из-за этого испанская музыка очень многолика, и трудно говорить о какой-то целостности стиля. Новости

Единственное русское произведение, прозвучавшее в программе, – «Петербургский офорт» Юрия Смирнова. Этот номер Баранов объявил лично, подчеркнув, что автор, несмотря на большую разницу в возрасте, является его добрым другом. После концерта музыкант признался, что в его репертуаре есть и другие произведения современных композиторов, но в программы выступлений он включает больше классики, поскольку считает, что музыка, звучащая в концертном зале, должна быть доступна для понимания большинству слушателей.