Величие мастерства и величие духа

Оцените материал
(0 голосов)
Стартовал IV Международный фестиваль «Звёзды мирового балета в Саратове».

В минувшую субботу в театре оперы и балета гала-концертом стартовал IV Международный фестиваль «Звёзды мирового балета в Саратове». Программа «Великие па-де-де мира. Контрасты» объединила настоящих мастеров балета, работающих на самых разных сценах мира.

Начнём, пожалуй, с самого необычного – двух российских премьер, состоявшихся в рамках гала-концерта на саратовской сцене. Солисты балетной труппы «Астана Опера» представили сцену из балета «Каракоз» на музыку выдающегося казахского композитора Газизы Жубановой. В основе сюжета – любовный треугольник. Каракоз (Карагоз) влюбляется в двоюродного брата – акына Сырыма, но по законам степи браки между родственниками запрещены, и девушка выходит за влюблённого в неё бая Наршу. В Саратове Анель Рустемова и Досжан Табылды исполнили сцену объяснения Каракоз и Нарши, который по сюжету вовсе не злодей, а тоже жертва обстоятельств. Солисты не только прекрасные танцовщики, но и великолепные драматические артисты.

Сцена из балета «Каракоз» стала вторым выходом Рустемовой и Табылды. В первом отделении они танцевали адажио из балета Арама Хачатуряна «Спартак» в хореографии Юрия Григоровича. В обоих выходах артисты продемонстрировали прекрасную технику с довольно сложными поддержками и тонкое ансамблевое чутьё, притом что каждый из артистов органично существовал в своих ролях. Если образы Досжана Табылды произвели впечатление очень мужественных, порой даже слишком прямолинейных и резких людей, то Анель Рустемова – настоящее воплощение женственности. В ее танце движения настолько естественны, что, кажется, балерина «дышит» в своих па и port de bras.

В качестве второй премьеры было объявлено па-де-де из балета «Эксельсиор» Ромуальдо Маренко в хореографии Луиджи Манцотти. Назвать этот показ российской премьерой сложно, поскольку «Эксельсиор» в декабре 2011 года в Большой театр уже привозила труппа знаменитого театра La Scala. Итальянцы, кстати, весьма гордятся этим балетом и даже называют его национальным достоянием. Сюжет необычен для времени создания (II половина XIX века). Автор, вдохновлённый памятником туннелю Ченизио, вложил в него идею противопоставления прогресса и регресса. Даже партии в либретто были выписаны не только для привычных персонажей-людей, но и для Света, Сияния, Ценности, Славы и других социально-философских категорий.

Исполнили па-де-де из «Эксельсиора» Арианна Лафита Гонзалес и Витторио Галлоро. В первом отделении эта пара представила па-де-де из балета «Коппелия» Лео Делиба в хореографии Алисии Алонсо. Танец доставил массу удовольствия. Он буквально погрузил в ту самую эпоху галантного века, славящегося не только блестящими ухаживаниями и расцветом культуры, но и известной степенью свободы отношений. Подкупает в этом исполнении даже не столько техника, хотя она и безупречна, сколько точность стиля. Это и кокетство в движениях кистей рук, и прелесть sauté changement, и актёрское воплощение ролей. Здесь, как и в ту далёкую эпоху, слились сдержанность и распущенность манер одновременно. Как это возможно? Судите сами. На протяжении всего танца партнёры демонстрируют нарочитую сдержанность в ухаживании, не позволяя себе лишнего жеста. Их движения донельзя отточены и благородны. Единственный момент, в который эмоции, кажется, выходят из-под контроля, – сольный выход Арианны Лафиты Гонзалес, в котором читается восторг от встречи с любимым и даже «репетиция движений для следующего свидания». В финале же партнёр берёт балерину на плечо, при этом его голова весьма символично оказывается под пачкой. Не могу не отметить аккуратность этого приема – взрослые поймут, а детям понимать не надо. Кстати, это не единственный момент, в котором пачка «играет». В поддержках она становится роскошным обрамлением красиво убранной женской головки, создавая иллюзию то ли портрета, то ли камеи.

Столь же красив и любопытен был номер Аманды Гомес и Михаила Тимаева, представивших в первом отделении па-де-де из балета Александра Крейна «Лауренсия» в хореографии Вахтанга Чабукиани. «Лауренсию» в постановке нашего театра уже мало кто помнит, спектакль шёл в 1970-х годах. Тем интереснее было смотреть выступление Гомес и Тимаева. Пара демонстрирует великолепный, высокопрофессиональный ансамбль. Настолько точных парных па на сцене саратовского театра не было давно.

Во втором отделении танцовщики показали современную композицию «Поцелуй» в хореографии Александра Могилёва. Номер стал одним из самых ярких в программе. Решённый в технике чиароскуро, исполненный под стилизованное народное пение, он стал настоящим потрясением. Прежде всего удивляет смелость задумки хореографа – объединить идею поцелуя и евангельские заповеди блаженства, пропетые в записи, под которую идёт номер. Танец звучит как призыв к чистоте отношений, даже как проповедь. Легко читаются и выводы: блаженство возможно только при полном доверии и верности, при закрытых дверях, когда двое скрыты от посторонних глаз и могут видеть только друг друга. Недвусмысленны и намёки на то, как важно сохранить себя для единственного – любимого или любимой – оба партнёра в белом, достаточно целомудренном белье.

Ещё один современный танец, не менее яркий и эмоциональный, представила балерина из Большого театра Мария Мишина. Её «Dio, come ti amo» вызвало оглушительные овации зала. В первом отделении в паре с Александром Омельченко она исполнила па-де-де из балета Адольфа Адана «Корсар» в хореографии Мариуса Петипа. А вот в па-де-скляф из этого же балета вышли солисты саратовского оперного театра Наталья Колосова и Алексей Михеев.

Это был не единственный выход наших солистов. В начале второго отделения Кристина Кочетова и Александр Петриченко исполнили па-де-де из «Спящей красавицы» П.И. Чайковского, а в первом отделении Юлия Танюхина в паре с Алексеем Михеевым танцевала адажио из «Super Золушки» на музыку С. Прокофьева. Надо сказать, ведущие солисты саратовской труппы очень порадовали. Даже по сравнению с предыдущим сезоном заметно, что артисты выросли в профессиональном мастерстве. Значительно лучше, чем на премьерном спектакле, выступила пара Танюхина-Михеев. Собрались и танцевали очень достойно! Всё интереснее становится и Наталья Колосова. В её port de bras стало больше точности и тех акцентов, в которых читается характер. Очень достойно показали себя Кристина Кочетова и Александр Петриченко. Даже больше! Эту пару хочется видеть на сцене чаще и в новых спектаклях театра! Технически саратовские артисты продемонстрировали практически весь набор хореографических трудностей, которыми удивляли приезжие звёзды.

Нельзя не отметить здесь ещё один момент – насколько важен такой опыт для провинциального театра. Не только для зрителя, который может увидеть в одном гала-концерте постановки из лучших театров мира, но и для артистов. Выступая на одной сцене с высочайшими мастерами, невольно собираешься и танцуешь на порядок лучше, чем обычно. Замечаешь стилевые особенности танца разных эпох и наций, что тоже очень важно. К примеру, та же галантная Европа XVIII века. Сегодня нам сложно представить, как люди «несли себя», как нужно было с достоинством повести рукой. Самое страшное, что в России мало где этому можно научиться – свою аристократию мы уничтожили и выгнали сто лет назад. В Европе же эти традиции сохранились. Поэтому и восхищает это соприкосновение с настоящим! Можно прочесть немало книг о классическом танце и даже с утра до ночи стоять у станка, оттачивая движения, но как проверить себя, если некому показать эталон?

Завершали оба отделения номера с участием премьера театра Ковент-Гарден Вадима Мунтагирова. В первом отделении он танцевал Вальс Мошковского с примой «Английского национального балета» Дарьей Климентовой. Во втором организаторы решились на смелый эксперимент. В качестве партнёрши Мунтагирова на сцену вышла солистка саратовской труппы Вера Шарипова. Пара исполнила гранд-па из балета Людвига Минкуса «Дон Кихот». По первоначальной задумке в роли Китри должна была выйти Кристина Кочетова, вместе с которой Мунтагиров учился в Перми, но солистку заменили.

Во время последнего номера, финальных выходов артистов и даже общего поклона в который раз невольно в голову приходила мысль, что подлинное величие – это прежде всего величие духа. Это способность, не опуская планку исполнительского мастерства, с уважением к партнёру стать на ступень ниже в ансамбле. Это умение искренне благодарить публику за интерес к твоему творчеству. Это искусство уважать своих коллег, не завидовать, а работать над собой. Именно эта одухотворённость и отличает по-настоящему великого артиста. Таких мало. Но, к счастью, они есть!  

Наталья Григорьева

А фестиваль продолжается. Уже завтра саратовцы смогут увидеть балет П.И. Чайковского «Лебединое озеро», в котором выступят Арианна Гонзалес, Витторио Галлоро и премьер театра «Кремлевский балет» Егор Мотузов.

Прочитано 232 раз Понедельник, 14 Ноябрь 2016 17:48
Soldatenko
12

Опрос

Как вы используете свободные деньги?

Погода в Саратове

Сильная облачность

2°C

Сильная облачность

Влажность: 90%

Играть онлайн

ATP main
Скопировать