16 апреля в саратовской консерватории состоялся моноспектакль старшего преподавателя театрального факультета Светланы Никулиной «Я не помню тебя отдельно». Постановка вызвала у присутствовавших весьма неоднозначную оценку. Даже студенты-театралы после письма Татьяны выходили из зала со словами: «Не хочу ассоциировать Пушкина с этим!» А зря, ибо финал показал, что идея постановки была вовсе не в том, чтобы просто почитать классику.
Светлана Никулина объединила в спектакле три произведения, написанных разными авторами. Прозвучали отрывки из пушкинского «Онегина», «Поэмы горы» Марины Цветаевой и знаменитая генделевская ария «Dignare». Моноспектакль – жанр специфический, крайне трудный и для артиста, и для зрителей. Первому сложно из-за одиночества на сцене, из-за объема материала и количества драматических задач. Вторым непросто в течение продолжительного времени слушать одного артиста и одновременно с этим анализировать постановку. Моноспектакли часто бывают философскими и уже поэтому требуют от зрителя определенного уровня подготовки.
Не хватило многим подготовленности и в этот раз. Из «Онегина» артистка взяла только часть произведения. Не углубляясь в создание образов, подробности сельской жизни, великосветскую скуку, ссоры и дуэль, Никулина прочла лишь историю Татьяны и Евгения. А именно – встречу, два письма и два последовавших за ними объяснения. Причем за словами Татьяны о верности ожидаемого онегинского всплеска жалости к себе зал так и не дождался. Зато услышал отрывок из «Поэмы горы», повествующий о тяжести седьмой заповеди, и арию «Dignare».
Светлана Никулина подняла тему, которую в нашем обществе давно не принято обсуждать, – тему верности в браке и чистоты отношений. Седьмая заповедь осуждает прелюбодеяние (измену). А «Dignare» вполне можно назвать арией-молитвой к Богу о помощи в том, чтобы не согрешить. Многие сегодня мечутся и страдают от греха, но мало кто взывает к Богу о том, чтобы не натворить беды. Наоборот, говоря о пушкинской Татьяне, частенько считают ее умалишенной и добавляют, мол, не повезло девочке, а теперь другое время. Пройти регистрацию в Pin Up https://pinupcasino.online/p/pin-up-registraciya-na-oficialnom-sajte/ вы всегда можете на официальном сайте
Другое. Но это время, в которое признаков сумасшествия, надо сказать, намного больше, чем было когда-либо ранее. Если раньше люди страдали из-за необходимости подчинения заповеди, теперь они плачут от вседозволенности и безответственности. И, думается, нет смысла даже поднимать вопрос, в какое время было больше жертв.
Так или иначе, заповедь, хотя и причиняла боль, все же вела людей к Богу, к стремлению очистить душу, выбраться из духовной грязи. Теперь мы в эту грязь погружаемся все больше и больше. Обманываясь тем, что можем найти что-то лучшее для себя, мы безжалостно разбиваем сердца и идем по головам. Подтверждений этому – множество. Не стоит далеко ходить – соцсети пестрят болью разрушенных отношений, отсутствием доверия к людям и советами по выживанию в «хорошем деле, которое браком не назовут». Все больше слышно о нежелании создавать семью даже от женщин. А причины все те же – нет доверия людям, для которых не существует святого. Да и как строить отношения с половинкой, присвоившей право на собственное моральное законодательство, которое зависит от настроения и личного комфорта?
При всей важности темы, однако, артистку сложно хвалить. «Сваленные в кучу» фразы из «Онегина» в зале вызвали полное недоумение и показались неоправданными. Создалось впечатление, что Никулина не ставила задачу художественного прочтения сцен, а лишь хотела напомнить зрителю содержание истории. Не прозвучало в ее исполнении и «Dignare». Традиционно эту арию поют дамы с крепкими голосами, Никулина же обладает легким, высоким сопрано. Зато поэзия Марины Цветаевой оказалась ей близка и прозвучала очень проникновенно. Хорошо сыграл на спектакль и прием чиароскуро – игра света и тени. Как ставший видимым образ двух жизненных путей – во свете или во тьме, по заповеди или без нее.
В отношении подготовки спектакля стоит отметить и необходимость хотя бы минимальных аннотаций к подобным проектам. Поскольку неосведомленность публики порой сводит на нет все усилия артистов. В субботу после спектакля это было особенно заметно. Все возмущения по поводу исполнения прекращались сразу же после объяснения о том, «что все это значило». Получив минимум информации о том, что такое «седьмая заповедь» и что значит «Dignare», люди начинали видеть глубину и задумываться. Это касается не только одного спектакля, но и всего современного театра, зачастую построенного на символах. К сожалению, в современных реалиях не просто закрыты многие темы, но и многие символы утратили свою актуальность и узнаваемость. Но это уже совсем другая история...
Наталья Григорьева
